Petite déception après revision de ce polar nocturne, étrange, partant un peu en tous sens sans jamais s'arrêter sur un ton précis, une évolution logique des personnages. L'intro est assez grotesque (petit topo en voix "off" sur le thème des sosies au cinéma avec un sketch ridicule en prime) et si le scénario démarre bien, il s'enlise rapidement dans des méandres peu palpitants (les "caïds" du milieu, parmi lesquels on reconnaît avec amusement le M. Brun de "Marius" !) et des scènes saugrenues (le défilé de mode). Jouvet pas formidablement dirigé cabotine à outrance, mais il dit comme personne les bons mots de Jeanson ("On ne doit pas perdre la tête, surtout quand on n'en a pas") et sa silhouette de rapace à l'oeil qui frise est irremplaçable. "Entre onze heures et minuit" est donc un drôle de film, ni drame ni comédie, ni réaliste ni totalement fantaisiste, on dirait en fait qu'il évolue "au fil de la plume" (et de la caméra en l'occurence) vers sa conclusion improbable. Le flic de Jouvet ne fera pas oublier celui de "Quai des Orfèvres" et le thème du double rôle est bien plus drôle dans "Copie conforme" avec le même acteur.

Je viens d'acheter le film, parce que souvent Canal+ classique donne d'excellents résultats ; j'ai lu avec attention votre critique un peu déçue et je vous ferai part de mon point de vue – qui ne devrait pas être sensiblement différent – dès que j'aurai regardé (mais j'ai un tel retard !).

Cela étant, il y a toujours un plaisir infini – pour moi, en tout cas – à voir Jouvet, bien sûr, mais aussi les seconds rôles (donc Robert Vattier, le M. Brun de la Trilogie) des années Cinquante et Soixante, de retrouver, au coin d'un plan, les rues et les coutumes d'un monde disparu…

Après avoir regardé Entre onze heures et minuit, je me rallie en tous points à votre opinion : ça n'a pas beaucoup d'intérêt, ou un seul intérêt anecdotique pour qui n'est pas passionnément intéressé par ce cinéma français des années 40-60 ; j'ai apprécié, parce que les acteurs, l'atmosphère, les décors, les dégaines, l'esprit de l'époque me sont chers…mais je ne conseillerais pas ce Decoin à qui voudrait un bon film de la période.

Et, évidemment, c'est à mille lieux d'un Quai des Orfèvres : ça ne joue pas du tout dans la même catégorie…

Tout ce que l'on a pu dire ci-dessus est conforté par une nouvelle vision : film touffu et incohérent, à l'intrigue à la fois cousue de fil blanc et d'invraisemblances, mais qui ne comporte pas les côtés narquois, malicieux, ironiques de Copie conforme de Jean Boyer, sorti quelque temps auparavant.

Il parvient donc à donner le change à tous ses complices sans aucune difficulté. Sauf – voilà qui est moral ! – à la maîtresse de Vidauban, Lucienne Lusigny, qui dirige une maison de couture, dont il va lui-même tomber amoureux et qui va l'aimer, bien qu'il n'ait, à part la ressemblance physique (!), rien à voir avec le malfrat. Petits détails qui ne trompent pas une âme avisée doublée d'une fine mouche, mais qui ne sont tout de même pas bien malins.

Qu'est-ce qui reste, alors, sinon l'atmosphère, l'ambiance de Paris de 1949, qui reprend peu à peu vie, mais demeure marqué par la guerre… Ainsi la scène, par ailleurs hautement ridicule du défilé de mode où une cliente, visiblement crémière enrichie du marché noir (revoir Au bon beurre, s'il en est besoin) trouve le prix des robes pas cher du tout.

Quoi d'autre ? Sans doute le charme assez trouble de Monique Mélinand, qui fut la compagne de Jouvet, et qui n'est pas mal du tout en bonne à (vraiment) tout faire d'un avocat marron… Et puis Yvette Etiévant, d'habitude distribuée en pauvre ménagère épuisée par la vie et les lessives (Des gens sans importance, L'Homme du "Picardie"), qui joue là une putain qui tapine dans le souterrain des Ternes.

Bien médiocre récolte…